配音演员季冠霖：搭着梦想 清苦寂寞也快乐

在国内，配音这一行很少有人养着配音演员，百分之九十都是散户。这帮人有一个自嘲的称呼——“棚虫”。

现实就是这样，这是一群常常被观众忽略的人，这是一个清苦寂寞的行业。

不知道从什么时候起，不给配音演员署名似乎成了不成文的规矩。好多影视剧最后演职表上连司机、茶水都打上字幕了，可就是没有配音的名字。

一部作品受到观众的认可，很少有人能提到配音演员的功劳。而如果一个演员的演技被吐槽了，一些人就会把责任推到配音演员的身上，说后期配音没有做好。配得特别好，观众会觉得是同期演员的原声；一旦让观众听出是配音的，那就说明配得实在是太差。

在配音行业里，每个人都必须要有强大的内心，因为工作进行的时候是没有表扬的，只有“重录”和“通过”。越是好的配音演员，越要把自己隐藏起来，让观众感觉不到他的存在。

《甄嬛传》刚开始播出的时候，很多观众说好像孙俪啊。但我知道，如果把我的声音和孙俪的原声对比来听的话，就会发现还是不一样。我只是把自己的说话习惯跟人物的习惯在某一点上融合嫁接了而已。

杨立新老师在《霸王别姬》里给张国荣配音的时候，大家一听，说这不就是张国荣吗？当时陈凯歌导演是有一部分用了张国荣的原声，有一部分用了杨立新的。这种交叉混合的方式，让观众一时真假难辨，以为都是张国荣的原声。

有一次媒体采访杨立新，他说把话筒吊起来说话，就有张国荣的感觉了。配音演员和原声，不能说完全不接近，也不可能完全接近。可能有的演员有百分之二三十的接近度，而我有百分之五六十的接近度。

配音演员不是口技演员，不可能做到百分之百的模仿。好的配音演员会模仿原声的断句、气息，然后用自己的方式把他给塑造出来，让那种声音的感觉和角色的性格、气质尽量切合。

这种模仿只是在“神”上的模仿。每个人说话都有他的特点，有的人说话五个字一断句，有的人说话三个字一断，有的人喜欢说长句，有的人喜欢用感叹词。配音演员的特点就是能瞬间抓住这个人说话的特点，这样就让人听起来感觉很像。

比如说有的演员演戏演得好，不是说他模仿谁模仿得好，而是他能瞬间抓住角色的特点，比如习惯动作、说话习惯、气质特征等，也就是能抓住角色的“神”。

梁朝伟打了三个月的拳就像个拳师了，张震更厉害，不仅像个拳师，拍完电影，还捎带拿了个全国冠军。

不少人觉得配音这活儿好干，只要普通话标准、吐字发声清楚、嗓音好就能当配音演员。实际却并非如此。入行前先在家对着电视练，再把电视声音关掉练，如果没有上千集的训练量，应该说你是不会配音的。

有时候去看同期声的电影，我就会刻意去听人家同期声的感觉，仔细琢磨。录院线电影最高的要求就是要和同期声一样。因为可能这个片子里别的角色都是同期声，就你这一个角色需要配音，所以你的声音必须要能跟对手的同期声音搭上，不能让人感觉太跳跃，尽量不要让人听出来你是后配出来的。

表现出人物魅力才是配音演员的根本。有时候不是红花才抢眼，在我们这行只要配得好，绿叶也可以出彩。除了小龙女、甄嬛这些主角，我也配过乞丐、老太太、老鸨这样的酱油角色，这些人物对配音演员的功底要求更高。我曾在一部戏里一下配过五个龙套角色，为了表现出差别，我们要运用调整气息、改变发声位置等方法，亮声和哑声也可以千变万化。

对我真正的挑战是《倚天屠龙记》。两个角色太接近了。第一，都是女主角，女正一号和女反一号，戏份都很多。第二，都是一个年龄段的，声音上区别的空间太小。唯一的区别就是性格上有差异，所以我只能从说话的感觉上加以区别 ：赵敏有点男孩子气，周芷若是阴柔的。

在配这两个角色的过程中，每一个我都不能发挥百分之百的水平，总得留下一部分给另外一个。我怕全发挥了，配另一个的时候就会没有了塑造的余地。

《倚天屠龙记》配完之后，我差点得了精神分裂。我拜托导演，以后这样的活儿您可千万别找我了，您手下留情吧！